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IBDP课程艺术科目全解析

来源: 留求艺 更新时间:2024-10-21 10:27

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艺术科目并不是必选课程,IBDP学生们可以选择其他任何一门科目来代替艺术。艺术科目高度适应不同的文化背景,其重点是在对相关流派进行有纪律的实践研究背景下的创造力。

IBDP课程艺术科目全解析

此外,每门学科都旨在培养学生批判性、反思性思维,帮助学生理解艺术的动态和不断变化的本质,探索艺术在时间、地点和文化之间的多样性,并以自信和能力表达自己。

更高水平HL或标准水平SL的学生可以从以下五门科目中选择:

•舞蹈

•音乐

•电影

•戏剧

•视觉艺术

#01Dance- 舞蹈 -

该课程侧重于舞蹈或“表达运动”的组成、表演和分析,学生创造、参与和反思一系列熟悉和不熟悉的文化和传统的舞蹈形式和风格。

推荐教学时间——150小时(SL)和240小时(HL)——表明在SL和HL完成课程任务的时间之间有明确的区别。这两个层次之间的这种区别反映在研究的广度和深度上。

SL和HL的评估目标都是一样的,HL还有额外的评估目标。SL和HL的评估标准与HL的额外要求相关。

在舞蹈课程的教学中,有包括SL和HL学生在内的学生群体。通过各种教学方法鼓励所有学生,无论是SL还是HL,培养他们的创造力和批判能力,并让他们欣赏舞蹈、享受舞蹈。

舞蹈教学大纲:

课程和评估模式的主要特点:

标准(SL)和更高级别(HL)可用

SL的最低规定小时数为150小时,HL为240小时

学生在外部和内部都需接受评估

外部评估包括:a)提交(DVD)学生创作的舞蹈作品,b)一份正式的书面报告,分析来自不同舞蹈文化或传统的两种舞蹈风格的异同

内部评估包括提交(DVD)学生在公开展览上表演各种风格的舞蹈

#02Music- 音乐 -

通过音乐课程学习,学生个人能自主发掘他们作为音乐家的知识和潜力。

该课程涉及音乐的作曲、表演和批判性分析,让学生了解来自各种历史和社会文化背景的音乐形式、风格和功能。学生从自己和他人的背景创作、参与和反思音乐。课程培养了他们的沟通技能,为他们提供了从事音乐以进一步学习和终生享受音乐的机会。

标准水平(SL)和更高水平(HL)音乐学生都必须学习音乐感知。

音乐专业的SL学生需要从三个选项中选择一个:

·创建(SLC)

·独奏表演(SLS)

·小组表演(SLG)。

HL学生需按要求展示创作和独奏表演。

在音乐课程的教学中,有包括SL和HL学生在内的学生群体。课程通过各种教学方法鼓励所有学生,无论是SL还是HL,培养他们的创造力和批判能力,并增强他们对音乐的欣赏和享受。

音乐教学大纲:

课程的评估模式及主要特点:

提供标准(SL)及更高水平(HL)

规定的最低课程时数为SL 150小时,HL 240小时

学生在内部和外部都需要接受评估

外部评估包括a)听力试卷(音乐感知问题),b)音乐联系调查(书面媒体脚本,调查两个或多个不同音乐文化作品之间的重要音乐联系)

在HL中,内部评估包括a)创造和b)个人表演。在SL中,学生从以下选项中选择一个:a)创造,b)独奏,c)小组表演。

#03Film- 电影 -

电影是一种强大而振奋人心的艺术形式。

DP电影课程旨在培养学生成为电影文本的创作人才。电影课程通过对电影文本的研究和分析,以及在电影制作中的实践练习,培养学生的批判能力,以及对电影的艺术、文化、历史和全球视角的欣赏能力。学生们从多个角度研究电影概念、理论、实践和想法,挑战自己的观点和偏见,以理解和重视他人的观点和偏见。

DP电影专业的学生学习电影和多媒体技术,获得通过媒介语言成功沟通所需技能和创新的能力。他们培养了一种艺术的声音,并学习如何通过电影表达个人观点。

电影课程强调合作的重要性。它关注触发和维持当代电影的国际和跨文化动态,同时培养学生对电影跨越时间、空间和文化的发展的欣赏。DP电影专业的学生需要理解不同的观点,尊重和欣赏电影中存在的不同文化,并具有开放和批判性的思维。

DP电影课程的核心在于创造性的探索和创新。学生们面临着获得和发展批判性思维、反思分析和想象力综合的挑战,这是通过实际参与艺术、工艺和电影研究来实现的。

课程模式的主要特点:

评估模型的主要特点:

标准(SL)和更高级别(HL)可用

SL的最低规定课时数为150小时,HL为240小时

学生在外部和内部都接受评估

#04Theatre- 戏剧 -

戏剧是一个实用的学科,在实践、冒险和向他人展示想法中探索发现。

IBDP文凭计划戏剧课程是一门多方面的戏剧制作课程。它让学生有机会让戏剧成为创作者、设计师、导演和表演者。它强调了作为合奏的一部分单独和协作的重要性。它提供了积极参与创作过程的机会,将想法转化为作为好奇和富有成效的艺术家的行动。

学生从对比鲜明的艺术角度体验这门课程。他们学会应用研究和理论来为他们的工作提供信息和背景。戏剧课程鼓励学生认识通过研究、创造、准备、呈现和批判性反思戏剧的过程——作为参与者和观众——他们对自己、社区和世界有了更丰富的了解。

通过对戏剧的研究,学生意识到自己的个人和文化观点,培养对戏剧实践多样性、过程和呈现方式的欣赏。它使学生能够发现在不同时间、地点和文化背景下的不同形式的戏剧,并促进国际意识的形成。

课程模式的主要特点:

为了满足学生充分准备评估任务的需求,教师应确保他们的规划涉及以下概述的每个教学大纲活动,这些活动的内容和重点没有指定。学生必须从创作者、设计师、导演、表演者和观众的角度观察核心教学大纲。

评估模式的主要特点:

标准(SL)和更高级别(HL)可用

SL的最低规定课时数为150小时,HL为240小时

学生在外部和内部都需接受评估

#05Visual arts- 视觉艺术 -

视觉艺术是日常生活中不可或缺的一部分,渗透到人类创造力、表达、沟通和理解的各个层面。

它们的范围从嵌入在当地和更广泛的社区、社会和文化中的传统形式,到与新兴的和当代的视觉语言形式相关的各种不同的实践。它们可能具有社会政治影响以及仪式、精神、装饰和功能价值;在某些情况下,它们可以具有说服力和颠覆性,在某些情况下可以启发和提升。我们不仅以创造图像和物体的方式来发展视觉艺术,还通过欣赏、享受、尊重和回应世界各地其他人的艺术制作实践的方式来发展视觉艺术。视觉艺术的理论和实践是动态和不断变化的,通过个人和协作探索、创造性制作和批判性解释将许多知识领域与人类经验联系起来。

DP视觉艺术课程鼓励学生挑战自己的创意。这是一门发人深省的课程,学生培养解决问题和发散思维的分析技能,同时努力提高作为艺术创作者的技术熟练程度和信心。除了从不同角度和不同背景下探索和比较视觉艺术外,学生还应该参与批判性地反思广泛的当代媒体实践。该课程专为希望继续在高等教育中学习视觉艺术的学生以及那些通过视觉艺术寻求终身幸福的学生而设计。

该课程鼓励学生在地方、区域、国家、全球和跨文化背景下积极探索视觉艺术。通过探究、调查、反思和创造性应用,视觉艺术学生培养了对周围世界表现力和审美多样性的欣赏,成为视觉文化的批判性创造者和消费者。

课程模式的主要特点:

为了满足学生充分准备评估任务的需求,教师应确保他们的规划涉及以下概述的每个教学大纲活动,这些活动的内容和重点没有指定。

评估模式的主要特点:

标准(SL)和更高级别(HL)可用

SL的最低规定课时数为150小时,HL为240小时

学生在外部和内部都需接受评估

【微语】愿你的留学之旅充实而愉快,每一刻都充满收获和成长。

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